Autoren-Websites sind die Basis im Online-Marketing. Alle Leser, die dich und deine Bücher in den Weiten des Webs finden, interessieren sich kurz- oder langfristig für mehr Informationen zu dir und deinen Büchern. Über eine gute Autoren-Website informierst du sie über dich und baust deine Leser-Liste auf.
Welche 5 Dinge solltest du unbedingt auf deiner Autoren-Website unterbringen?
1. Ein Foto von dir auf deiner Startseite zeigen
Leser möchten ein Gesicht zum Autor haben und einen Eindruck von ihm gewinnen. Zeige dich daher auf deiner Startseite – und zwar so, wie du dich auch auf einer Lesung zeigen und wohl fühlen würdest. Die typischen Fotografen-Fotos mit Blazer oder Sakko haben ausgedient! Das zieht vielleicht noch in Bewerbungsunterlagen, aber nicht auf Autoren-Seiten, bei denen es um Persönlichkeit geht.
2. Dein Angebot auf deiner Startseite klar machen
Wer als Erstbesucher auf deiner Website landet, gibt ihr 5-10 Sekunden Zeit. Daher musst du auf einen Blick klar machen, worum es bei dir geht. Auf der Startseite haben sich folgende Punkte bewährt:
dein Claim,
dein Genre,
dein/e aktuelles/n Buch/Bücher mit dem/n Klappentext/en und
ein Button/s, um mehr über das oder die Bücher zu erfahren.
Bitte kein Text-Overload – je übersichtlicher die Startseite gehalten ist, desto ansprechender. Es geht hier nur ums Anteasern deines Angebots – die genaueren Inhalte kommen auf andere Seiten deiner Website.
3. Ein Newsletter-Formular auf allen Seiten unterbringen
Die Autoren-Website sollte keine digitale Visitenkarte sein, sondern die Kontakte der Website-Besucher einsammeln. Genau das erreichst du durch ein Newsletter-Formular, das dem Besucher noch ein Geschenk anbietet, etwa eine Leseprobe. So kann er deinen Schreibstil kennenlernen und bei Interesse weiter bei dir bleiben. Bitte nenne das Newsletter-Formular nicht unbedingt „Mein Newsletter“, sondern gib ihm einen klingenden Namen, der zu dir und einem Auftritt passt.
4. Auf allen Buchseiten ansprechende Informationen zeigen
Neue Besucher kennen deine Bücher noch nicht. Sie brauchen ausreichende und ansprechende Informationen zu jedem Buch, um sich dafür zu interessieren und es zu kaufen. Die wichtigsten Punkte jeder Buchseite sind das Buchcover, der Klappentext und ein Kaufbutton zu deiner wichtigsten Verkaufsseite.
Für Kinderbücher sind auch noch Empfehlungen oder Hintergrundinformationen für Eltern interessant.
5. Lesbare und einfache Texte schreiben
Kinderbuchautoren bewegen sich im Bereich zwischen Eltern und Kindern. Da Eltern den Kindern die Texte zum Buch möglicherweise vorlesen, sollten diese so einfach als möglich getextet sein. Schreibe deine Web-Texte vor, lies sie dir laut vor und nimm dich dabei auf – wie ansprechend und verständlich klingen sie auf einer Skala von 0 bis 10 für Kinder aus der Altersgruppe, für die dein Kinderbuch gedacht ist?
Traue dich, Texte zu kürzen und vereinfachen – es geht immer einfacher als jetzt.
Setze alle fünf Punkte bei dir um und freue dich über Besucher, die zu Stammlesern und treue Fans werden.
Über Stefanie Penz
Stefanie Penz berät Buchautoren, mehr Bücher über Online-Marketing zu verkaufen. Ihre Schwerpunkte liegen bei Autoren-Websites, Email-Marketing und Amazon-Marketing.
Stefanie ist Veranstalterin des Online Marketing-Kongresses „Buchmarketing Weekend“*, bei dem Selfpublisher und Verlagsautoren von AutorInnen und ExpertInnen im April die besten Tipps zur Vermarktung ihrer Bücher hören. Wir werden dort ebenfalls zum Thema "Kinderbuch-Marketing" einen Workshop geben. Erwerbe jetzt dein Ticket für den Kongress* >> Hier werden übrigens auch Katrin und Nora mit dem Thema der Vermarktung von Kinderbüchern anzutreffen sein!
Website: texthungrig.com
* Affiliate Link
In der KinderbuchManufaktur lesen, lernen, illustrieren und schreiben KinderbuchKreative an ihren Träumen. Gemeinsam werden kleine und große Schritte gefeiert. Und im letzten Jahr wirbelte das Kinderbuchkonfetti für etliche neue Veröffentlichungen.
Wir haben die Mitglieder der KinderbuchManufaktur und andere Kinderbuchkreative gefragt, was sie auf dem Weg gelernt haben, um das eigene Kinderbuch in den Händen zu halten. Aus ihren Erfahrungen und Erlebnissen sind diese Tipps für deinen eigenen Kinderbuchtraum entstanden.
Du möchtest ein eigenes Kinderbuch schreiben aber fühlst dich noch etwas verloren? Dann solltest du unbedingt weiterlesen, und dich inspirieren lassen. Pick dir aus dieser Fülle raus, was für dich hilfreich sein könnte!
Du lebst bereits deinen Traum aber hast gerade einen kleinen Durchhänger? Dann lies unbedingt weiter und lass dich ermutigen! Such dir raus, was deinem Herz gut neue Motivation gibt!
Du läufst strahlend, wie ein Honigkuchenpferd durch die Welt, weil du deinen Traum leben kannst?! Dann lies weiter und lass das Konfetti für und mit anderen KinderbuchKreativen zusammen wirbeln!
Hier kommen die Tipps der KinderbuchKreativen für dein Kinderbuch:
1) Umgib dich für dein Kinderbuchprojekt mit den richtigen Leuten!
2) Plane sorgfältig! („Benni und Keks“, Megan)
3) Bleib am Ball! Es lohnt sich.
4) Du musst nicht alle Finanzen für eine Veröffentlichung im Selfpublishing alleine aufbringen! Mach dich mit der Möglichkeit des Crowdfundings vertraut.
(„Meine Experimente, Laborjournal für Kinder“, Diana)
5) Geh einen Schritt nach dem anderen! Alles auf einmal funktioniert nicht.
6) Probiere verschiedenste Marketingmethoden aus!
7) Übe dich darin, mit Kritik konstruktiv umzugehen. („Ragnamar - Einbruch der Dämmerung“, Kaja)
8) Lies dir dein Manuskript für deine Überarbeitung unbedingt laut vor! Finde dafür ZuhörerInnen oder nimm es auf, so, als würdest du ein Hörbuch draus machen.
9) Mach dich mit den Rahmenbedingungen der Druckereien vertraut, wenn du dich für einen Weg im Selfpublishing entschieden hast! Dann erfährst du z.B. etwas über die Seitenzahl.
10) Finde den Mut, in deinem persönlichen Umfeld über deinen Kinderbuchtraum zu sprechen! Manchmal ergeben sich daraus interessante Möglichkeiten. („Flisi und Florian - Der große Auftritt“, Yvonne)
11) Plan ausreichend Zeit für die einzelnen Entstehungsprozesse ein!
12) Setz dich mit verschiedenen Marketingwegen auseinander! Ein eigener Blog, deine Website und Pinterest sind nachhaltiger als Instagram und Facebook. („Zeitreise mit den Nepomuks“, Heidi Troi)
13) Hab keine Angst vor dem nächsten Kapitel! Jedes neue Kapitel braucht seine Überwindung.
14) Finde dein Netzwerk! Eine Gemeinschaft, wie die KinderbuchManufaktur, weitet den Blick und ist sehr hilfreich. Du kannst von den Erfahrungen der anderen profitieren.
15) Erstelle dir einen Charaktere- und Ablaufplan zum Start! Und sei gespannt, welche Eigendynamik diese Buchentstehung nehmen wird. Kathrin von „Die gelbe Tür mit dem Regenschirm“ liebt diese Magie.
16) Mach dich mit Zahlen vertraut! Es ist gar nicht so einfach, vom Kinderbuchschreiben zu leben.
17) Du bist nicht allein! Es gibt viel mehr Menschen, die Kinderbücher schreiben, als du denkst. („Eine Waldnymphengeschichte“, Martina)
18) Bring Geduld für deinen Kinderbuchtraum mit!
19) Definiere für dich selber, was du unter „Erfolg“ verstehst!
20) Plane für deine Buchwerbung großzügig Raum ein! Das ist zeitintensiv.
(„Felix allein daheim“, Sabine)
21) Ermögliche deinem Buchprojekt Zeit in deinem Leben! Ein Buch zu veröffentlichen ist zeit- und arbeitsintensiver, als man zu Beginn meint.
22) Bleib am Ball mit deinem Buchmarketing!
23) Finde Finanzierungsmöglichkeiten für deine Buchveröffentlichung!
24) Mach es zu deinem Herzensprojekt und glaub fest an deine Traumverwirklichung!
(„Egon Eichhorn und der wilde Müll im Wald“, Alina Gries)
25) Entdecke Lernmöglichkeiten! Es gibt so viel, was für eine Buchentstehung nötig ist, z.B. woher kommt die ISBN Nummer... du darfst von anderen lernen.
26) Setz dich mit deiner Zielgruppe auseinander!
27) Bleib sichtbar in deiner Buchentstehung!
(„Marie und der Zauberpinsel“, Sandra-Michelle)
28) Übe dich im Improvisieren, um auf verschiedene Situationen während einer Lesung reagieren zu können!
29) Hab und entwickle deine eigene Haltung!
(„Schattenspiel im Wald“, Sandra)
30) Werde Teil von einem Netzwerk! Zusammen macht es mehr Spaß! Wir inspirieren uns gegenseitig, sind im Miteinander stark und werden sichtbar.
31) Lerne von anderen! Gutes Feedback, das nicht verletzt ist so wertvoll.
32) Frag dich: Was will ich wirklich? Was ist mir wichtig? Was bedeutet das für mein
(„Lena fliegt sich frei“, Judith)
33) Fang an und wag den ersten Schritt!
34) Freu dich an den einzelnen spannenden Schritten im Entstehungsprozess!
35) Behalte Rechtliches im Auge! Wie sieht es z.B. im Selbstverlag mit Schriftarten aus?
(„’Da spring ich rein!’ ruft das Schwein“)
36) Never give up! Glaub an dich und dein Buch!
37) Nimm eine Hürde nach der anderen und erledige alles gewissenhaft! Der Weg bis zur Veröffentlichung ist lang und erfordert Ausdauer und Geduld.
38) Informier dich gut und mach dich schlau über deine Zielgruppe und damit auch die Art von Kinderbuch, welches du schreiben möchtest!
(„Fri-Fra-Fridolin“, Alena)
39) Hab Geduld! Alles braucht seine Zeit.
40) Plane und stecke dir Ziele, damit es voran geht!
41) Kommuniziere! Hake nach, um Hebel in Bewegung zu setzen.
(Jutta)
42) Du darfst Fragen! Oft wird dir Herzlichkeit und Hilfsbereitschaft begegnen.
43) Mach dich mit dem Buchhandel vertraut, um dein Marketing und logistischen Aufwand zu erleichtern!
44) Lass dich nicht von vermeintlichen festen Wegen stressen! Auch für dich ist ein persönlicher Weg möglich und das kann zu großer Erleichterung führen.
(„Die kleine Maus und ihre Freunde“, Jana)
45) Lerne und Arbeite an deinem Schreibhandwerk! Z.B. Wie Figuren in Kinderbüchern entwickelt werden.
46) Lass dich von der Kraft der Gemeinschaft beflügeln!
(„Rose rettet ein Königreich“, Linda)
47) Setz dir eigene Deadlines mit genügend Zeitplanung und Geduld!
48) Achte genau auf alle Details, ob sie so für dich stimmig sind! Dann kannst du dein Buch auch bewerben.
49) Reflektiere dein Buch nach einem Jahr!
50) Entwickle dein Wissen weiter!
(„Tortü und der Traumkoffer“, „Die magische Bücherei“, Nadine Marchi)
Herzlichen Dank an alle KinderbuchKreativen, die ihre Erlebnisse und Erfahrungen geteilt haben, damit wir daraus diese Tipps zusammentragen konnten!
Wir feuern euch weiter an und feiern die einzelnen Schritte zum eigenen Kinderbuch!
Ein Buchtrailer ist ein Marketinginstrument, mit dem man die Welt, in der das eigene Buch spielt, sichtbar machen kann. Man spricht nicht nur darüber, sondern zeigt etwas. Im besten Fall weckt man die Neugier von potenziellen Leser*innen und unterstützt sie so bei der Kaufentscheidung.
In diesem Blogbeitrag möchte ich, anhand eigener Erfahrungen aufzeigen, wie man einen Buchtrailer spannend gestalten kann.
Verschiedene Typen von Buchtrailern
Es gibt viele Möglichkeiten, einen Trailer zu produzieren.
Zum Beispiel eine Leseprobe schick verpacken, indem man eine spannende Stelle (am besten mit Cliffhanger) vorliest und im Hintergrund von Musik begleitet wird. Ob man sich dabei selbst beim Vorlesen filmt (ganz einfach mit dem Smartphone) oder einfach den Text einblendet, kann man selbst entscheiden.
Es gibt Buchtrailer mit Bildern, die wie eine animierte Diashow daherkommen und dadurch sehr stimmungsvoll wirken können. Wenn man z.B. Fotos von den Schauplätzen hat und etwas darüber erzählen kann, bietet sich diese Variante an.
Eine ähnliche Form kann man mit Videos machen, die man entweder selbst filmt und zusammenschneidet, oder auf Stockvideos zurückgreift. Mein Favorit ist die Verfilmung, die einem Trailer für einen Kinofilm nahekommt.
Die Verfilmung
Für mein neustes Kinderbuchprojekt Die Moosburger habe ich mit einem Filmemacher zusammengearbeitet. Darsteller*innen spielen dabei die Figuren im Trailer.
In diesem Fall sehe ich den Trailer als Visitenkarte für das Buch. Er soll
Emotionen wecken,
einen Einblick in die Welt der Moosburger geben und
aufzeigen, was man für eine Stimmung im Buch erwarten kann. Wichtig dabei ist, dass dieses Versprechen mit dem Buch auch eingehalten wird und nicht total anders daherkommt. Sonst weckt man falsche Erwartungen.
Mit dem Trailer soll auch eine Geschichte erzählt werden, die Anfang, Mitte und Schluss hat.
Klar, ein Filmemacher geht mit einem ganz anderen Handwerk und Equipment an die Sache heran. Bei diesem Projekt war es mir aber wichtig, einen filmischen Buchtrailer zu haben, da wir die einzelnen Szenen gleichzeitig auch fotografiert und für Illustrationen im Buch verwendet haben. Die Darsteller*innen verkörpern also die Figuren auch im Buch.
Ich habe ein kurzes Drehbuch geschrieben und das im Vorfeld mit dem Filmemacher besprochen. Für die Filmaufnahmen und das Fotoshooting benötigten wir zwei Drehtage.
Aus dem ganzen Material konnte ich auch für das Marketing schöpfen. Fotos von den Szenen, Einblicke in die Dreharbeiten, Informationen zu den Figuren und Darsteller*innen, oder auch ein Making of Video.
Neugier wecken
Ich hatte bisher bei keinem Buch im Vorfeld der Veröffentlichung so viele Leute, die mitgefiebert und nachgefragt haben, wie jetzt aktuell bei den Moosburgern. So ein Buchtrailer und die Einblicke in die Entstehung machen also neugierig. Und genau darum geht es.
Ich glaube nicht, dass ein Buchtrailer immer die Verkaufszahlen steigert. Das kann passieren, ist aber nicht das eigentliche Ziel. Wir möchten die Neugier bei den Leuten wecken und kurz und knackig zeigen, um was es in unseren Büchern geht.
Ein Buchtrailer kann ich auf meinen Social-Media-Plattformen und auf meiner Website teilen, an Blogger*innen und die Presse senden, bei Lesungen einsetzen, in Gesprächen kurz zeigen, bei Agentur- oder Verlagsbewerbungen darauf hinweisen, etc.
Do it yourself: Die eigene Geschichte verfilmen
Einen filmischen Buchtrailer kann man auch gestalten, wenn man keinen Filmemacher und keine Darsteller*innen hat. Alles was man braucht ist ein Smartphone und ein Schnittprogramm (da gibt es viele kostenlose Möglichkeiten). Am besten ist es, wenn man im Vorfeld aufschreibt, welche Geschichte man mit dem Trailer erzählen möchte. Ein kurzes Drehbuch schreiben, das kann auch mit Stichworten sein.
Wenn die Geschichte steht, geht es darum, dass sie möglichst spannend gefilmt wird. Dazu eignet sich z.B. die Five Shot Regel. Das sind fünf Einstellungen, die ein Video spannender machen. Ich habe diese Technik in meiner Journalismus-Ausbildung gelernt. Dort wird diese Regel u.a. für Nachrichtenbeiträge im TV angewendet. Alleine schon, wenn man sich in einer Szene schreibend am Laptop filmt, kann man mit der Five Shot Regel schon sehr viel zeigen, die in diesem externen Link erklärt wird.
Auf diese Art und Weise können Schauplätze, Figuren und Geschichten spannend gezeigt werden.
Bevor man sich an einen Buchtrailer wagt, kann man auch mal den eigenen Schreibplatz in Szene setzen. Mit kreativen Kameraeinstellungen zeigen, an was man gerade schreibt. Vielleicht gibt es interessante Gegenstände auf dem Schreibtisch oder ein besonderes Getränk, das immer in der Schreibzeit getrunken wird. Einfach mal das Smartphone zur Hand nehmen und ausprobieren, was man alles zeigen kann und möchte.
Ich wünsche dabei viel Spaß!
Marco Rota
Wir bedanken uns von HERZEN bei Marco für die Tipps und Hinweise über Buchtrailer und für den persönlichen Einblick, den er mit uns geteilt hat!
Du möchtest noch mehr von Marco lesen? Er schreibt Kinder- und Jugendromane, die von unvergesslichen Abenteuern erzählen. Am besten liest man sie am Lagerfeuer und röstet ein paar Marshmallows dazu. Seine Homepage findest du unter https://www.marco-rota.com/ und außerdem findest du seinen Instagram Account hier: https://www.instagram.com/marcorota.autor/ .
Ab dem 1. Dezember 2021 starten die Moosburger ihr Abenteuer und hier findest du noch einmal den Trailer dazu!
Lass Marco und uns doch in den Kommentaren wissen, was du für dich mitgenommen hast oder wo wir deinen Trailer finden!